8 دقیقه
شبی از شگفتی: برندگان بزرگ و لحظات سینمایی موسیقی
جوایز ویدیویی MTV ۲۰۲۵ به سالن UBS Arena نیویورک بازگشتند؛ نمایشی که هم زمزمهای از مراسم اهدای جوایز داشت، هم حالوهوای یک فیلم کنسرت زنده و هم نوعی همهپرسی فرهنگی. لیدی گاگا بهعنوان بزرگترین برنده شب بیرون آمد و چهار تندیس Moon Person از جمله هنرمند سال را دریافت کرد. آریانا گرانده جایزه ویدیوی سال را برای پروژه بصری دروننگر خود "brighter days ahead" کسب کرد، و سابرینا کارپنتر و ماریا کری برخی از پرطرفدارترین اجراها و لحظات شب را رقم زدند.
از تغییرات پخش تا طراحی صحنه
برای اولینبار VMAs علاوهبر MTV روی شبکه CBS نیز پخش شد؛ ترکیبی غیرمعمول که هم به میراث مراسم اشاره داشت و هم به تحول کسبوکار رویدادهای موسیقی تلویزیونی. تولید برنامه بهطور قابلتوجهی روی صحنهآرایی سینمایی تأکید کرد: حرکات دوربین گسترده، تابلوهای نورپردازیشده و عناصر ضبطشده قبلی که مرز میان اجرای زنده و ویدیوی موسیقی فیلموار را محو میکردند. این تصمیمها بازتابدهنده روندهای گستردهتر صنعت بودند — جایی که کارگردانها و رقصآفرینان بخشهای ویدیویی و برشهای مراسم را مانند فیلمهای کوتاه مینگرند و همانقدر که به رقص اهمیت میدهند، به روایت و طراحی تولید نیز توجه دارند.
برندگان اصلی و اهمیت هنریشان
بردهای متعدد لیدی گاگا یادآور توانایی مستمر او در ترکیب موسیقی و جلوههای بصری بود. چهار جایزه او — که دامنهای از وسعت هنری تا انعطافپذیری پاپ را در بر میگرفت — به لحظات اوج قبلی در کارنامهاش اشاره دارد، زمانی که روایت تصویری (مثل دوران "Born This Way" و کروماتیکا) به اندازه موفقیت در جدولها باعث گفتگوهای فرهنگی میشد. حضور گاگا، ازجمله یک بخش کوتاه حضوری پیش از عزیمت به تور Madison Square Garden Mayhem Ball، نشان داد چگونه فیلمهای کنسرت زنده و جلوههای بصری تورها اکنون مستقیماً با روایتهای فصل جوایز تلاقی دارند.
ویدیوی سال آریانا گرانده برای "brighter days ahead" (که همچنین برنده بهترین پاپ و بهترین ویدیوی بلند شد) هم صمیمی و هم سینمایی بود؛ سندی از فرایند بهبود که همزمان بهعنوان یک فیلم بلند موسیقایی عمل میکرد. گرانده این پروژه را نوعی درمان از طریق هنر توصیف کرد: «این پروژه درباره تمام کارِ سختی است که انواع مختلف آسیبها را شفا میدهد... برگشتن به کودک درونِ خودمان»، او به حضار گفت. این پیروزی مسیر حرکت از تکآهنگهای پاپ به آلبومهای تصویری احساسی و بافتدار را برجسته میکند — مسیری شبیه هنرمندانی که ویدیوی بلند موسیقایی را به آثار مرجع در عصر استریم تبدیل کردهاند.
سابرینا کارپنتر بهعنوان تحریکآمیزترین اجراکننده شب مطرح شد. تکآهنگ او "Tears" به زیبایی از زیباییشناسی کِمپی و زمختِ نیویورک دهه ۹۰ بهره برد، با تصاویر و رقصهایی که مانند برشی از سینمای زیرزمینی بهنظر میرسیدند. این اجرا نهفقط بهخاطر بار حسی، بلکه بهخاطر بار سیاسیاش هم قابلتوجه بود: صحنه کارپنتر شامل اجراکنندگان درِگ و پلاکاردهایی با نوشتههای «حمایت از حقوق ترنس» و «به ترنس اعتماد داریم» بود. سخنرانی پذیرش جایزه بهترین آلبوم او، این جلوهها را به پیامی درباره تابآوری و شمول پیوند داد.

بازیگران کهنهکار و لحظات فیلمسازی نوستالژیک
VMAs همچنین بهعنوان جشن هنرمندان تثبیتشده و تاریخچه ویدیوی موسیقی عمل کرد. ماریا کری سرانجام پس از اجرای مدلی هفتترکی، نخستین Moon Person خود را دریافت کرد؛ بوستا رایمز جایزه بیناییگرایی Rock the Bells را گرفت و دوباره پتانسیل سینمایی و پرتحرک رپ را به نمایش گذاشت. ریکی مارتین با نخستین جایزه Latin Icon مورد تجلیل قرار گرفت و با ارجاعی خوشایند به طمطراق بصری پاپ اواخر دهه ۹۰، جمع را خوشحال کرد.
یادبود احساسی اوزی آزبورن، یونگبلاد را در کنار استیون تایلر و جو پری از آیرواسمیت قرار داد — دنبالهای تقدیمی راک که با درام یک مستند کوتاه کنسرت اجرا شد. لحظات کوچک — مثل حضور کوتاه کندی جی در افتتاحیه رتروِ دوجا کت و قطعهای به سبک مکس هِدروم که برنامه را قطع کرد — مانند تخممرغهای عید پاک برای تماشاگران قدیمی MTV و شیفتگان ویدیوی موسیقی حس شد.
اجراهای از راه دور، اهمیت و مصالح تولید
چندین هنرمند اجراهایی از راه دور ارائه کردند (پست مالون از آلمان، جِلی رول، و لیدی گاگا که بهصورت از راه دور ظاهر شد)، ادامه وضعیتی که از دوران پاندمی رایج شد و اکنون تا حدی نرمالیزه شده است. در حالی که بخشهای از راه دور میتوانند انرژی الکتریکی یک سالن زنده را کاهش دهند، اجازه میدهند نمایش جوایز استعدادهای جهانی را گرد هم آورد و رویداد را به شکل هیبریدی تبدیل کند که از تلویزیون زنده، فیلم کنسرت و محتوای استریم بهره میبرد.
«VMAs در حال تحول به فرمی است که ویدیوهای موسیقی و اجراهای زنده با تکنیکهای سینمایی پیوند میخورند،» میگوید مارکو جنسن، تاریخنگار سینما و نویسنده کتاب "Pop Visuals: Music Videos and Film". «این ترکیب کمتر نوعی رقیقشدن است و بیشتر اعترافی است به این که موسیقی و روایت تصویری متحرک اکنون در فرهنگ عامه تقریباً جداییناپذیر شدهاند.»
سلطه زنان در شب
زنان ۲۴ از ۳۰ شاخه جوایز VMAs را بهدست آوردند، امری که لحظهای تحت سلطه هنرمندان زن در موسیقی پاپ را بازتاب میدهد و نشان میدهد که هنرمندان زن تنها خواننده قطعات نیستند، بلکه روایتهای بصری را کارگردانی، صحنهآرایی را گزینش و مستندها و آلبومهای تصویری را شکل میدهند.
زمینه، نقد و تأثیر فرهنگی
از نظر انتقادی، برنامه هم جلوهای از جاهطلبیهای بصری پاپ بود و هم یادآور چالش هویتی مراسم اهدای جوایز: تعادل میان لحظات قابلپخش و امن و اجراهای پرخطر و فرهنگی. برخی تماشاگران به اتکای زیاد به متریال از پیش ضبط شده انتقاد کردند و آن را شاهدی بر کاهش اهمیت تلویزیون زنده دانستند؛ در حالی که دیگران از جلا و در دسترسپذیری سینمایی برای مخاطبان خانگی استقبال کردند. VMAs همچنان معیاری است برای این که چگونه کارگردانی ویدیوی موسیقی، طراحی تولید و رقصپردازی به زیباییشناسی فیلمی و فرهنگ عامه شکل میدهند.
نکات دانستنی و پشتصحنه
- اجرای افتتاحیه دوجا کت طراحی تولید دهه ۱۹۸۰ را به نمایش گذاشت و حضور سَکسوفوننواز کندی جی را در بر داشت.
- زمانبندی فشرده گاگا — پذیرفتن یک جایزه پیش از عزیمت به Madison Square Garden — نمونهای از منطق تورهای مدرن است که لحظات مراسم باید در برنامههای جهانی تور جا بگیرند.
- دریافت Moon Person توسط ماریا کری یک نقطه عطف نادر در دوران پایانیِ حرفه او بود و واکنشهای شادمانی طرفداران را در شبکههای اجتماعی برانگیخت.
نتیجهگیری: VMAs بهمثابه آزمایشگاه زنده تصویر-موسیقی
VMAs ۲۰۲۵ کمتر یک نگاه گذشتهنگر بود و بیشتر یک آزمایشگاه: مکانی که ویدیوهای موسیقی، فیلمسازی کنسرت زنده و تفسیرهای اجتماعی در هم میآمیزند. برای علاقهمندان فیلم و سریال، برنامه یادآوری بود که روایت تصویری در موسیقی اکنون از نظر عمق روایی و جاهطلبی تولید با تلویزیون اپیزودیک رقابت میکند. چه برای جوایز تماشا کرده باشید، چه برای لباسها یا طراحی صحنه، این VMAs نشان داد که تلاقی سینما و موسیقی پاپ همچنان میدان پرباری برای روایتهای فرهنگی و میدان آزمون رویکردهای نو در پخش، کارگردانی و اجراست.
منبع: hollywoodreporter
.avif)
نظرات