نقد فیلم تنزینگ؛ بازخوانی انسانی صعود تاریخی اورست

نقد فیلم تنزینگ ساخته جنیفر پیدوم؛ روایتی انسانی از صعود تاریخی اورست، نقش شرپاها، بازی‌های تأثیرگذار و تصویرسازی نفس‌گیر از کوهنوردی در ارتفاع.

.
نقد فیلم تنزینگ؛ بازخوانی انسانی صعود تاریخی اورست

4 دقیقه

دنبال کردن در گوگل

آن‌ها جایی ایستاده‌اند که اکسیژن کم‌رمق می‌شود و افسانه‌ها پررنگ‌تر: تنزینگ نورگای و ادموند هیلاری، این بار بازآفرینی‌شده برای پرده سینما در فیلمی که اصرار دارد ارتفاع را همان‌قدر حس کنید که می‌بینید. تنزینگ، به کارگردانی جنیفر پیدوم و نویسندگی لوک دیویس، به یکی از مشهورترین پیروزی‌های کوهنوردی ضربانی انسانی می‌بخشد.

گاندن فونتسوک نقش تنزینگ نورگای را با گرما و اضطراری باورپذیر بازی می‌کند و ستون عاطفی فیلم می‌شود؛ تام هیدلستون در مقابل، ادموند هیلاری را آرام‌تر و استوارتر به تصویر می‌کشد. ویلم دفو نیز در نقش جان هانت، رهبر عمل‌گرای گروه اعزامی بریتانیا، ظاهر می‌شود. این محصول مشترک بین‌المللی فقط نمی‌خواهد تدارکات طاقت‌فرسای صعود به اورست در سال ۱۹۵۳ را بازسازی کند، بلکه می‌کوشد روایت را طوری دوباره قاب‌بندی کند که شرپایی که در قلب این صعود قرار داشت، جایگاه شایسته خود را به دست آورد.

زبان بصری فیلم نخستین دلیل آن برای غوطه‌ور کردن مخاطب است. تصویربرداری با پهپاد و قاب‌بندی‌های وسیع آلپی، کوه را با وضوحی بلورین نشان می‌دهد، چنان که برخی منتقدان تصاویر را به کیفیت ۸کی تشبیه کرده‌اند، و طراحی صدا صبورانه و ریزبینانه است: خش‌خش نفس، ناله خفیف کرامپون‌ها، سکوت عظیم میان آتش‌های اردوگاه. جمله‌های کوتاه. نماهای بلند. همین تضاد، شما را در تعلیق نگه می‌دارد.

اما تنزینگ فقط نمایش عظمت طبیعت نیست. این فیلم پرتره‌ای از رفاقت زیر فشار است. فیلمنامه گذشته شخصیت‌ها را در دل صعود می‌تند و زخم‌ها و باورهای خاموشی را آشکار می‌کند که تنزینگ را به پیش می‌رانند. فیلم می‌پرسد: وقتی تاریخ‌ها و نابرابری‌های قدرت روایت را کج می‌کنند، شریک شدن در افتخار چه معنایی دارد؟ همین پرسش، ضرباهنگ اخلاقی فیلم را می‌سازد. بازی‌ها نیز آن را تقویت می‌کنند. تنزینگِ فونتسوک بیش از یک الگوی کلیشه‌ای برای کاشتن پرچم است؛ او مردی است شکل‌گرفته از فقدان، آیین و امیدی سرسختانه. هیلاریِ هیدلستون مصمم و گاه دور از دسترس است؛ همتایی که دوستی‌اش در شکاف‌هایی باریک‌تر از خط‌الرأس‌هایی که از آن‌ها می‌گذرند، رشد می‌کند.

منتقدان در مجموع از مهارت فنی فیلم استقبال کرده‌اند. در راتن تومیتوز، تنزینگ بر پایه ۵۰ نقد امتیاز ۹۸ درصدی منتقدان را دارد؛ نشانه‌ای از تحسین گسترده برای دستاورد فنی و بازگویی محترمانه آن. میانگین محتاطانه‌تر متاکریتیک، ۶۷ بر اساس ۱۸ نقد، شکافی را نشان می‌دهد: بسیاری بافت‌های بصری و عاطفی فیلم را ستوده‌اند، در حالی که برخی احتیاط روایی و انتخاب‌های مربوط به ریتم آن را نقطه ضعف دانسته‌اند.

رسانه‌های بزرگ برداشت‌های متفاوتی ارائه کرده‌اند. راجرایبرت دات کام از نگاه هوایی و صدای فراگیر فیلم ستایش کرده و نوشته است هر قاب برفی حالتی لمس‌پذیر دارد و هر نفس به شکلی خطرناک واقعی احساس می‌شود؛ حسی که سینما را به اتاقی کوچک و سرد بدل می‌کند که انگار می‌توان واردش شد. کلایدر آن را فیلمی درباره ایمان و تلاش جمعی دانسته و اشاره کرده است که اوج عاطفی لحظه رسیدن تنزینگ به قله کاملا به دست آمده و باورپذیر است. آی جی ان نیز برجسته کرده که فیلمنامه چگونه با وجود شناخته‌شده بودن نتیجه، از راه آشکار کردن زندگی درونی تنزینگ، از جمله شکست‌های خصوصی‌ای که پیش از صعود پشت سر گذاشته بود، تنش روایی می‌سازد.

منتقدان دیگر ارزش فیلم را در خویشتنداری آن یافته‌اند. دِرپ نگاه پیدوم به ترکیب‌بندی را ستوده و فیلم را سفرنامه‌ای بصری و خیره‌کننده توصیف کرده است. نیویورک تایمز نیز به صداقت کلاسیک اثر اشاره کرده است: بی‌تظاهر، صمیمی و گاه تأثیرگذار. برخی رسانه‌ها کمتر قانع شده‌اند که این خویشتنداری همیشه به نفع درام باشد. اسکرین رنت و اسکرین دیلی نوشته‌اند فیلم، با وجود اطمینان فنی و بازی‌های زیبا، گاهی درست در لحظه‌ای که یک فشار عاطفی جسورانه‌تر می‌توانست نتیجه بهتری بدهد، مخاطب را با فاصله نگه می‌دارد.

آیا فیلم بی‌نقص است؟ نه. چند منتقد به شخصیت‌های فرعی کم‌پرداخته و رویکردی محافظه‌کارانه به تماشایی بودن اشاره کرده‌اند؛ رویکردی که وفاداری شبه‌مستند را بر درام پرشور ترجیح می‌دهد. با این حال، بسیاری می‌پذیرند که همین انتخاب‌ها قدرت فیلم نیز هستند: پافشاری بر احترام، بر بازگرداندن صدا و دیده‌شدن به چهره‌ای که در تاریخ بیش از حد به حاشیه رانده شده است.

تنزینگ در بهترین لحظات خود، صمیمیت و مقیاس را در هم می‌آمیزد. فیلم یادآوری می‌کند که کوه‌ها فقط پس‌زمینه‌ای برای قهرمانی نیستند؛ آن‌ها چشم‌اندازهایی اجتماعی‌اند، تنیده با طبقه، امپراتوری و کار جوامع محلی. فیلم دیدگاه یک شرپا را دوباره در مرکز قرار می‌دهد، بی‌آنکه پیچیدگی یک مشارکت تاریخی را ساده‌سازی کند. از مخاطب می‌خواهد دوباره نگاه کند و گوش بسپارد.

منتظر فیلمی باشید که احساس را بر خودنمایی ترجیح می‌دهد؛ اثری که همان‌قدر روی اشاره‌های کوچک مکث می‌کند که روی چشم‌اندازهای پهناور. برای بازی‌ها به تماشایش بروید، برای صدا و منظره‌ها بمانید، و با درکی تازه‌تر از این بیرون بیایید که چرا بعضی داستان‌ها باید از زاویه‌ای متفاوت دوباره روایت شوند.

کیان جلیلی
سلام! من کیانم، منتقد فیلم، گیمر و کسی که از تماشای یه سریال خوب لذت می‌بره. اینجا براتون از بهترین فیلم‌ها، سریال‌ها و بازی‌های روز دنیا می‌نویسم.

نظر بگذارید

نظرات

هنوز نظری ثبت نشده. اولین نفر باشید.