لحظه ونیز: تشویق ایستاده، اشک و تأثیر فیلم «جادوگر کرملین»

لحظه ونیز: تشویق ایستاده، اشک و تأثیر فیلم «جادوگر کرملین»

0 نظرات ترانه علوی

5 دقیقه

لحظه ونیز: تشویق ایستاده، اشک و قدرت ستاره‌ای

در جشنواره فیلم ونیز امسال، یک فیلم سیاسی نمایش را متوقف کرد. «جادوگر کرملین»، ساختهٔ الیویه آسانیا و با بازی جود لا در نقش بازتصورشدهٔ ولادیمیر پوتین، یک تشویق ایستادهٔ ۱۰ دقیقه‌ای را به دست آورد که فرش قرمز لیدو را به یک صحنهٔ احساسی تبدیل کرد. لا، با یک تاکسیدوی سفید تمیز، در کنار همبازیانش پل دانو و آلیسیا ویکاندر برای تشویق‌ها ایستاد. کارگردان آسانیا میان جمعیت حرکت کرد و بازیگران و گروه را در آغوش گرفت، در حالی که ویکاندر هنگام ادامهٔ تشویق‌ها دیده شد که اشک‌هایش را پاک می‌کند.

این فیلم چیست و چرا اهمیت دارد

«جادوگر کرملین» در دورهٔ پرالتهاب اوایل دههٔ ۱۹۹۰ و سال‌های پایانی اتحاد جماهیر شوروی اتفاق می‌افتد و داستان تهیه‌کنندهٔ تخیلی برنامه‌های واقع‌نمای تلویزیونی، وادییم بارانف، با بازی پل دانو را دنبال می‌کند که به مشاور تبلیغاتی یک افسر سابق کا‌گ‌ب، با نقش‌آفرینی جود لا، تبدیل می‌شود. اقتباس از رمان ۲۰۲۲ جولیا‌نو دا امپولی به سازوکارهای رسانه، تصویر و قدرت می‌پردازد، هنگامی که چهره‌ای کاریزماتیک اما بسته در روسیهٔ تازه‌جداشده‌ای صعود می‌کند. با حضور تام استردیج و جفری رایت در جمع بازیگران، فیلم ضرب‌آهنگ‌های تریلر سیاسی را با مطالعهٔ دقیق شخصیت ترکیب می‌کند.

بازگشت آسانیا به ونیز و رویکرد سینمایی او

الیویه آسانیا، کارگردانی که با «پرسانال شوپر» و «شبکهٔ زنبور» (Wasp Network) شناخته می‌شود، فیلمنامه را هم‌نوشته و امضای خود از ترکیب کنجکاوی فکری و کارگردانی پویای بصری را به این اثر آورده است. فیلم دنبال وفاداری مستندسازانه نیست؛ از داستان‌پردازی خیالی استفاده می‌کند تا نحوهٔ تلاقی روایت عمومی و جاه‌طلبی شخصی را بررسی کند. این استراتژی با توجه به تحولات جاری جهانی و توجه تازه به نقش روسیه در صحنهٔ بین‌المللی، به‌ویژه اضطراری به نظر می‌رسد.

بازی‌ها و دست‌اندرکاران فنی

بازی جود لا بخش عمده‌ای از شور و هیجان تماشاگران را به خود جذب کرد. او به‌جای متوسل شدن به کاریکاتور، از خویشتن‌داری استفاده می‌کند: حرکات حساب‌شده، آرامش تمرین‌شدهٔ عمومی و تیک‌های فیزیکی ظریفی که اشاره می‌کنند تا تقلید کنند. پل دانو از نظر عاطفی فیلم را تکیه‌گاه می‌کند به‌عنوان بارانف، مردی که هم مجذوب و هم منزجر از ماشینی است که به ساختنش کمک می‌کند. آلیسیا ویکاندر در نقش کسِنیا، علاقهٔ عشقی بارانف، نقطهٔ مقابلی نرم‌تر ارائه می‌دهد که آسیب‌پذیری‌اش به تماشای این نمایش سیاسی وزن می‌دهد.

مقایسه‌ها و ریشه‌های سینمایی

«جادوگر کرملین» در کنار درام‌های سیاسی مدرنی چون «مرگ استالین» از نظر لبهٔ طنز تلخ و «آیدز آو مارچ» (The Ides of March) در کاوشِ روایت‌سازی و قدرت قرار می‌گیرد. این فیلم همچنین ادامهٔ کنکاش آسانیا در نگرانی‌های معاصر است؛ پس از لحن درون‌گرای «پرسانال شوپر» و اورژانسی ژئوپلیتیک «شبکهٔ زنبور». برای جود لا، این فیلم مکمل آثار اخیرش در درام‌های جنایی مثل «آمرزش» (The Order) است و نشان می‌دهد او بیش از پیش به نقش‌های اخلاقاً پیچیده و بار سیاسی علاقه‌مند شده است.

پشت صحنه و واکنش تماشاگران

خاطرات جشنواره‌ای حال و هوا را ثبت می‌کنند: آسانیا از روی صندلی‌ها بالا رفت تا همکارانش را در آغوش بگیرد، لا با لبخند میان تشویق‌ها کف می‌زد، و اعضای گروه آشکارا تحت تأثیر قرار گرفتند. مطلعان به طراحی دقیق صحنه اشاره کردند که اوایل دههٔ ۹۰ روسیه را تداعی می‌کند بدون تکیه‌بر جزییات دوره‌ای شتاب‌زده، و موسیقی متن که تنش روانی را تأکید می‌کند بدون اینکه آن را تحت‌الشعاع قرار دهد.

دیدگاه انتقادی و تأثیر فرهنگی

«جادوگر کرملین» احتمالاً بحث‌برانگیز خواهد شد. منتقدان به بازی‌های گروهی و فیلمنامهٔ تیزِ آسانیا تمجید خواهند کرد، در حالی که برخی ممکن است اخلاق داستان‌سازی خیالی از رویدادها و چهره‌های سیاسی معاصر را زیر سؤال ببرند. در عصر پلتفرم‌های پخش و جشنواره‌های جهانی، فیلم‌هایی که ژئوپولتیک معاصر را دراماتیزه می‌کنند معمولاً گسترده پخش می‌شوند و گفتگو برمی‌انگیزند؛ این موضوع می‌تواند فیلم را به یکی از نقاط صحبت فصل جوایز و توزیع‌کنندگان بین‌المللی تبدیل کند.

دیدگاه یک کارشناس

تاریخ‌نگار سینما، مارکو ینسن، زمینه‌ای ارائه می‌دهد: 'آسانیا همواره جذب نحوهٔ تلاقی وسواس‌های خصوصی با زندگی عمومی شده است. او در اینجا از قالب تریلر سیاسی استفاده می‌کند تا عصری از دستکاری رسانه‌ای و افزایش اقتدارگرایی را نقشه‌برداری کند و فیلمی بسازد که هم مطالعهٔ شخصیتی است و هم قصه‌ای هشداردهنده.'

نتیجه‌گیری: چرا این فیلم برای سینمادوستان اهمیت دارد

فراتر از جلوهٔ پذیرش جنجالی در ونیز، «جادوگر کرملین» به‌عنوان فیلمی برجسته می‌ماند که با بازی‌های سطح‌بالا و کارگردانی هوشمندانه پرسش‌های فوری دربارهٔ تصویر، قدرت و حقیقت را مطرح می‌کند. برای علاقه‌مندان به سینمای سیاسی، بازی‌های گروهی قوی و درام‌های جشنواره‌ای که بحث‌برانگیزند، این فیلم دیدنی خواهد بود — نه فقط به‌خاطر تصویرسازی یک چهرهٔ قطبی‌کننده، بلکه به‌خاطر نحوه‌ای که تماشاگران را وادار می‌کند بررسی کنند چگونه افسانه‌های سیاسی ساخته و حفظ می‌شوند.

منبع: variety

من ترانه‌ام، عاشق نوشتن درباره دنیای فیلم و هنر. سعی می‌کنم هر چیزی که به زندگی جذابیت بیشتری بده رو باهات به اشتراک بذارم.

نظرات

ارسال نظر