5 دقیقه
جشنواره ونیز: استقبال گرم از سه‌گانهٔ خانوادگی جدید جیم جارموش
جیم جارموش در بازگشت به جشنواره فیلم ونیز اثر آرام و مبتنی بر شخصیت خود را به نمایش گذاشت که سالن سالا گرانده را مجذوب کرد: Father Mother Sister Brother با کفزدن ایستادهٔ پنج‌دقیقه‌ای به نمایش درآمد و کیت بلانشت از ردیف جلو لبخند می‌زد. مراسم آرام آرتیستی او روی صحنه — بوسیدن دست بازیگران اصلی‌اش در هنگام پخش تیتراژ — همچون پایان پرده‌ای جهان‌کهن برای فیلمی مدرن و صمیمی بود.
سه‌گانه‌ای از لحظات کوچک و احساسات بزرگ
فیلم به صورت سهگانه ساختاربندی شده و سه داستان متمایز در کشورهای مختلف را دنبال میکند، هر یک تمرکز بر فرزندان بالغ، والدین دور یا پیچیده‌شان و ساختار شکنندهٔ پیوندهای خانوادگی دارد. "Father" در شمال‌شرق ایالات متحده اتفاق می‌افتد، "Mother" در دوبلین می‌گذرد و "Sister Brother" در پاریس جریان دارد. جارموش به لحظات کوچک و دقیق علاقه‌مند است تا شلوغی‌های مبتنی بر طرح روایی، که این اثر را بیشتر به تأملی روزمره شبیه میکند تا درامی خانوادگی رایج.
اجرایی که فیلم را استوار میکند
کیت بلانشت برجسته ظاهر می‌شود و دو خواهر را در برابر ویکی کریپس بازی میکند و سکونی را منتشر میکند که با برداشت‌های بلند و ریتم‌های گفت‌وگومحور جارموش سازگار است. گروه بازیگران همچنین شامل شارلوت رمپلینگ، میم بیالیک، ایندیا مور و اجرای بین‌نسلی تام ویِیتس در کنار ادام درایور است — اگرچه در پریمایر لیدو درایور و ویِیتس حضور نداشتند. لوکا سابات نمایندهٔ جمعیت مردان روی فرش قرمز بود.
مقایسه‌ها و تبار سینمایی
برای تماشاگرانی که با آثار پیشین جارموش آشنا هستند، Father Mother Sister Brother بیشتر به آثار متأملانهٔ کارگردان مانند Coffee & Cigarettes نزدیک است تا به فیلم ژانرگرای The Dead Don’t Die. جایی که The Dead Don’t Die با کمدی خشک و عنصرهای ترسناک آزمون می‌کرد، این فیلم جدید به روایت انسانی و مقیاس کوچک بازمی‌گردد و یادآور پرتره‌های جمعی تازه‌ای از زندگی خانوادگی است مانند 20th Century Women از مایک میلز — فیلم‌هایی که بر ظرافت شخصیت و گفت‌وگوی نسلی بیش از مکانیک‌های طرح تأکید دارند.
زمینهٔ صنعت: توزیع آرت‌هاوس و استراتژی جشنواره‌ای
پریمایر ونیز اولین حضور جارموش در لیدو پس از ۲۲ سال را رقم می‌زند و نقش جشنواره را به‌عنوان ویترینی برای سینمای آوتور تقویت میکند. شرکای تولید و توزیع — از جمله Saint Laurent Prods., Mubi و The Apartment — مدلی رو به رشد برای فیلم‌های آرت‌هاوس را برجسته می‌کنند: راه‌اندازی در جشنواره، حمایت از سوی سرویس‌های استریم تخصصی و اکران سینمایی بر اساس قلمروها. تعهد سینمایی Mubi در آمریکای شمالی، بریتانیا، هند و مناطق دیگر نقش فزایندهٔ این پلتفرم را در هدایت فیلم‌های مستقل جهانی به سوی تماشاگران نشان می‌دهد.
پشت صحنه و نکات جذاب
لحظات کوچک از پریمایر به افسانهٔ جشنواره تبدیل شد: جارموش به‌طور شخصی به بازیگران اصلی‌اش ادای احترام کرد و دست‌هایشان را بوسید، و نقش دوتایی بلانشت (که دو خواهر را بازی میکند) توجه مطبوعات و هواداران را جلب کرد. فیلم از حمایت تولیدکنندگان متنوع اروپایی و ایرلندی، از جمله Fís Éireann/Screen Ireland بهره برده و تأمین مالی‌ای از Cinema Inutile دریافت کرده است، که علامتی از تأمین مالی تعاونی معمول در سینمای مستقل معاصر است.
دیدگاه کارشناسی
«جارموش حساسیت‌های خود را به تصویری بسیار انسانی از خانواده تقطیر کرده که بدون موعظه‌گری احساس به‌موقعی دارد»، می‌گوید مارکو جنسن، مورخ سینما. «مهارِ فیلم نقطهٔ قوت آن است: تعاملات کوچک در هم جمع می‌شوند و جغرافیای احساسی طنین‌داری می‌سازند. برای تماشاگرانی که سینمای آوتور را دنبال می‌کنند، این جارموش کلاسیکِ پخته‌شده است.»
دیدگاه‌های انتقادی و انتظارات
واکنش‌های اولیه در ونیز تمایل به قدردانی از لطافت فیلم و اجراها داشت، هرچند برخی منتقدان اشاره کرده‌اند که ریتم آرام و ساختار ویگنت‌گونه برای تماشاگران صبور مناسب‌تر خواهد بود. کسانی که در پی آتش‌بازی روایتی هستند ممکن است ناامید شوند، اما طرفداران سینمای مبتنی بر بازیگر و گفت‌وگوی غنی چیزهای زیادی برای تحسین خواهند یافت.
نتیجه‌گیری: صحنه‌های کوچک، پژواک ماندگار
Father Mother Sister Brother به ما یادآوری میکند که سینما می‌تواند در سکوت خود قدرت‌مند باشد. بازگشت جارموش به ونیز هم بازگشت به خانه و هم بیانیه‌ای است: در عصری که با محصولات فرنچایزی تحت سلطه است، هنوز مخاطب و مدار جشنواره‌ای مشتاق فیلم‌های صمیمی و خوش‌اجرایی وجود دارد. با حمایت Mubi و شرکای بین‌المللی، این سهگانه آماده است تا تماشاگرانی در سراسر جهان بیابد که از درام تأملی و اجراهای برجسته، به‌ویژه از کیت بلانشت، قدردانی می‌کنند.
منبع: variety
.avif)
نظرات