پروژه FellinAI و آینده کارگردانی سینمایی با هوش مصنوعی

پروژه FellinAI و آینده کارگردانی سینمایی با هوش مصنوعی

نظرات

8 دقیقه

آندره‌آ ایروولینو یک «آوتور» مجازی را معرفی می‌کند

تهیه‌کننده ایتالیایی آندره‌آ ایروولینو، که در کارنامه‌اش آثار بزرگی مانند Ferrari و To the Bone دیده می‌شود، پروژه‌ای جسورانه را اعلام کرده است: فیلم بلند The Sweet Idleness که در نام و سازوکارش توسط یک هوش مصنوعی به نام FellinAI کارگردانی می‌شود. این پروژه به‌عنوان آزمایشی برای ترکیب حساسیت انسانی با خلاقیت ماشینی معرفی شده و در زمانی عرضه می‌شود که فناوری تولیدی هوش مصنوعی مرزهای سینما و هنرهای تصویری را شدت می‌بخشد.

The Sweet Idleness تصویری از جامعه‌ای نزدیک به آینده را نشان می‌دهد که در آن تنها یک درصد مردم هنوز کار انجام می‌دهند و اکثریت باقی‌مانده بر پایه فراغت و آسودگی‌ای که خودکارسازی فراهم کرده، زندگی می‌کنند. کارگران باقیمانده کار را به گونه‌ای نمادین اجرا می‌کنند؛ آنها تبدیل به نوعی مقاومت آیینی در برابر فرسایش معنا توسط ماشین‌ها می‌شوند. ایروولینو می‌گوید هدف فیلم «گرامی‌داشت زبان شاعرانه و رویاگونه سینمای بزرگ اروپاست»، عبارتی که نام FellinAI را توضیح می‌دهد — ادای دینی ظریف به فدریکو فلینی و سنتِ رواییِ شاعرانه و سورئال در سینما.

FellinAI چیست و چگونه کار می‌کند؟

FellinAI بخشی از واحد فناوری Andrea Iervolino Company AI است، شاخه فنی گروه تولیدی ایروولینو. این سیستم به‌عنوان یک کارگردان در قالب الگوریتم توصیف شده است — یک زنجیره پردازشی که تصمیمات خلاقانه، ضرب‌آهنگ‌های داستانی، پالت‌های تصویری و حتی برنامه‌ریزی در سطح شات‌ها را تولید می‌کند. ایروولینو خود را «انسان در حلقه» معرفی می‌کند، کسی که نظارت، گزینش و جهت‌دهی به خروجی‌های هوش مصنوعی را بر عهده دارد و اجازه نمی‌دهد سیستم به‌صورت بی‌قید اجرا شود. صحنه‌ها با بازیگران واقعی فیلم‌برداری می‌شوند و شباهت دیجیتال آن‌ها توسط Actor+، آژانس داخلی ایروولینو که بدل‌های مجازی مورد استفاده FellinAI را فراهم می‌کند، خلق می‌شود.

تریلری کوتاه منتشر شده اما تاریخ اکران مشخصی اعلام نشده است. مدل تولید به شدت روی همکاری ترکیبی تکیه دارد: بازیگران، تیم‌های جلوه‌های ویژه و تهیه‌کننده‌ای که بر فرایند نظارت دارد، در کنار هم فیلمی را شکل می‌دهند که انتخاب‌های فرمال آن از مدل‌های یادگیری ماشینی تأثیر می‌پذیرد؛ مدل‌هایی که بر روی مجموعه وسیعی از آثار سینمایی آموزش دیده‌اند. در عمل، این بدین معناست که FellinAI می‌تواند الگوها، ساختارهای دیداری و گسست‌های روایی را که در تاریخ سینما وجود داشته، شناسایی و بازترکیب کند تا به پیشنهادات خلاقانه برسد — اما با نقش کلیدی تصمیم‌گیری نهایی که همچنان در اختیار انسان است.

از منظر فنی، چنین سیستمی احتمالاً شامل اجزایی برای تحلیل سناریو، تولید استوری‌بوردهای خودکار، پیشنهادهای کادربندی و حتی مدل‌هایی برای پیش‌بینی واکنش مخاطب است. این بخش‌های مجزا می‌توانند با پایپ‌لاین‌های تولیدی پیوند بخورند تا خروجی‌هایی با سطح جزئیات بالا از جمله دیالوگ پیشنهادی، اشاره‌های بصری و یادداشت‌های کارگردانی تولید کنند. اما نگهداری نقش انسان برای ارزیابی اخلاقی، پیشگیری از خطاهای فرهنگی و حفظ صدا و هویت اثر، از نظر ایروولینو حیاتی است.

متن صنعت و جنجال‌های پیرامون

این اعلامیه در پی بحبوحه بحث‌ها در مورد اجراکنندگان مصنوعی — به‌ویژه «تیلی نورود» که به‌طور مصنوعی خلق شد — منتشر شد؛ موردی که واکنش عمومی از سوی بازیگران و اتحادیه‌ها را به دنبال داشت. انجمن SAG-AFTRA و بازیگرانی مانند امیلی بلانت نگرانی‌هایی مطرح کردند که شخصیت‌های مصنوعی‌ای که بر پایه آثار هنرمندان زنده آموزش دیده‌اند، می‌توانند مشاغل را تضعیف کرده و تجربه انسانی و ظرافت‌های بازیگری را تحلیل ببرند. ایروولینو بر این نکته تأکید دارد که The Sweet Idleness قصد جایگزینی سینمای سنتی را ندارد و FellinAI را به‌عنوان ابزاری خلاقانه نشان می‌دهد نه جایگزین کارگردانان انسانی.

این موضوع بخشی از روند بزرگ‌تری است: استودیوها و تهیه‌کنندگان مستقل هر دو در حوزه‌های پیش‌نمایش تصویری، تحلیل فیلمنامه و حتی درجه‌بندی رنگ خودکار از هوش مصنوعی استفاده آزمایشی می‌کنند. اگر مراحل پیشین دیجیتالی شدن فیلمسازی ابزارهای تصویرسازی را دمکراتیزه کردند، این دوره جدید پرسش‌های مهمی درباره صاحبه اثر (authorship)، رضایت و اخلاق آموزش دادن مدل‌ها با آثار موجود مطرح می‌کند. به‌عنوان مثال، آیا استفاده از نمونه‌های بصری و بازیگری بدون اجازه صریح خالقان اولیه نقض حق معنوی است؟ چگونه می‌توان شفافیت در داده‌گذاری و مسئولیت‌پذیری را تضمین کرد؟ این پرسش‌ها نه فقط فنی، بلکه حقوقی و فرهنگی‌اند.

اتحادیه‌ها و سیاست‌گذاران هم به‌تدریج واکنش نشان داده‌اند و خواستار چارچوب‌های قانونی تازه و قراردادهایی شده‌اند که حقوق بازیگران، نویسندگان و سایر خالقان را محافظت کند. در عین حال، برخی از فیلمسازان مستقل و متخصصان VFX استدلال می‌کنند که هوش مصنوعی می‌تواند به کاهش هزینه‌ها، افزایش سرعت پیش‌تولید و خلق زبان‌های بصری نو کمک کند؛ اما شرط این تحول، ایجاد مقرراتی است که تعادل بین نوآوری و حفاظت از حقوق انسانی را حفظ کند.

مقایسه‌ها، تأثیرات و نشانه‌هایی که باید به آن توجه کرد

از نظر لحن، The Sweet Idleness بیش به سمت علمی-تخیلی هنری و افسانه‌های نظریه‌محور نزدیک به آثار سورئال می‌نماید — آثاری که مانند The Lobster یا A Field in England با پیش‌فرض‌های عجیب و اغلب طنزآلود به بازخوانی مناسک اجتماعی می‌پردازند. در قیاس با فیلم‌های گذشته ایروولینو — که دامنه‌ای از روایت‌های زندگی‌نامه‌ای تا درام‌های پرزرق و برق را شامل می‌شد — وعده FellinAI جنبه‌های تجربی‌تری دارد: این تنها تغییر در کارگردان نیست، بلکه تغییری بنیادین در روش تصمیم‌گیری است.

در پشت دوربین، استفاده از Actor+ برای خلق شباهت‌های دیجیتال دوباره توجهات را به مباحثی مثل دیپ‌فیک و بازآفرینی دیجیتال اجراکنندگان جلب می‌کند؛ تفاوت کلیدی در گزارش‌ها این است که رویکرد ایروولینو گفته می‌شود بر پایه رضایت آگاهانه بازیگران و خلق بدلهای دیجیتال توافق‌شده است، نه بازسازی بدون اجازه ستارگان درگذشته. این تمایز می‌تواند نحوه واکنش مخاطبان، منتقدان و اتحادیه‌ها را تغییر دهد و نقطه‌ی عطفی برای شیوه‌های پذیرفته‌شده تولید تبدیل شود.

«این پروژه نمادی از یک نقطه ‌عطف در سینماست»، می‌گوید مارکو جنسن، تاریخ‌نگار سینما. «این تنها آزمایش یک ابزار جدید نیست — بلکه رابطه میان مهارت و ماشین را محک می‌زند. پذیرش یک زیبایی‌شناسی کارگردانی ماشینی از سوی مخاطبان بستگی به میزان شفافیت و اخلاقی بودن روند تولید دارد.»

از منظر انتقادی، ارزش‌گذاری The Sweet Idleness روی دو محور انجام خواهد شد: شایستگی هنری و تأثیر صنعتی. فیلمی که هوش مصنوعی را به‌طور اصیل به‌کار ببرد تا زبان سینمایی را گسترش دهد ممکن است به‌عنوان نمونه‌ای نوآورانه مورد تحسین قرار گیرد. در سوی دیگر، اثری که صرفاً سبک‌های شناخته‌شده را بازتولید کند بدون اینکه هویت نویسنده‌ای انسانی مشخص داشته باشد، می‌تواند منجر به افزایش درخواست‌ها برای مقررات سخت‌گیرانه و حمایت‌های قوی‌تر از اجراکنندگان شود.

برای دوستداران فیلم، جشنواره‌ها و منتقدان، جذابیت اصلی نگاه کردن به این خواهد بود که چطور یک چشم‌انداز متاثر از هوش مصنوعی بر پرده خواهد نشست. آیا FellinAI یک آوتور جدید با صدایی منسجم است، یا کالکسیونی از الگوهای آموخته‌شده که شعرگونه‌ی سینمایی را تقلید می‌کنند؟ هر دو حالت خود پرسش‌ها و بحث‌هایی تولید می‌کنند. ایروولینو دری را به‌سوی یک تجربه عمومی باز کرده است — و واکنش‌ها، چه خلاقانه و چه سیاسی، جزئی از قصه خواهند بود.

تریلر را تماشا کنید و پیگیر به‌روزرسانی‌های انتشار باشید. چه FellinAI نویددهنده آینده کارگردانی باشد و چه تنها یک بحث‌برانگیز جدید، The Sweet Idleness همین حالا به‌عنوان محرکی ارزشمند برای آغاز گفتگوها درباره اصالت، فناوری و آینده فیلمسازی عمل می‌کند.

منبع: deadline

ارسال نظر

نظرات