9 دقیقه
نینتندو نگاه اول را منتشر کرد
نینتندو اولین تصاویر رسمی از اقتباس لایو‑اکشن «افسانه زلدا» را منتشر کرده است که اولین دید کامل و رسمی طرفداران را از شخصیت لینک و شاهزادهخانم زلدا روی پرده سینما ارائه میدهد. این تصاویر از طریق اپلیکیشن Nintendo Today منتشر و توسط وبسایت VGC گزارش شد؛ سه استیل منتشرشده نخستین نگاه جدی به بنجامین ایوان آینزورث در نقش لینک و بو براگاسون در نقش زلدا را نشان میدهد و انتظارات مخاطبان را نسبت به هویت بصری فیلم شکل میدهد.
چه چیزهایی از تصاویر مشخص میشود
عکسها به جای تکیه بر جلوههای پرتکلف، روی فضا و اتمسفر تاکید دارند: مناظر طبیعی با نورپردازی ملایم، طراحی لباسهای دقیق و اشارههای ظریف به نشانههای نمادین سری بازیها به جای تقلید صرف از لباسهای کازپلی. آغاز فیلمبرداری نسخه لایو‑اکشن زلدا در اوایل آبان ۱۴۰۴ (پاییز ۲۰۲۵) در نیوزیلند انجام شد؛ انتخابی که وعده پسزمینههای پهناور و چشمگیر مطابق سنت آثار حماسی دیگر که در آن کشور فیلمبرداری شدهاند را میدهد. تصاویر منتشرشده نشان میدهد که تیم تولید به جلوههای بصری واقعی و سازگار با طبیعت جهان بازی رغبت دارد و در عین حال میکوشد هویت بصری مخصوص به خود را بسازد.
در این تصاویر لباسها با جزئیات پرداخته شدهاند؛ از بافت پارچهها و رنگبندی تا جزئیاتِ آیتمهای نمادین مانند تجهیزات لینک. بهنظر میرسد طراحان صحنه تلاش کردهاند بین وفاداری به میراث بازیهای ویدیویی و خلق ظاهری واقعگرایانه برای سینما تعادل برقرار کنند. انتخاب لوکیشنهای طبیعی نیوزیلند، ترکیب با نورپردازی و قاببندیهای دوربین نیز شواهدی از جهتگیری فیلم به سمت جلوههای سینمایی و منظرهمحور ارائه میدهد که میتواند تجربهای نزدیک به احساس اکتشاف در بازی را منتقل کند.
کارگردان وس بال، شناختهشده به خاطر سهگانه Maze Runner و تازهترین اثر او Kingdom of the Planet of the Apes، گفته هدفش ساختن فیلمی است که هم «جدی و بصری خیرهکننده» باشد و هم «دلپذیر و بازیگوش». بال همچنین از فیلمهای هایائو میازاکی بهعنوان یکی از تأثیرات هنری خود نام برده است؛ ترکیبی از درام زمینی و فانتزی رؤیایی که احتمالاً به جای تبدیل اثر به نمایشی صرفاً کمیکبوکی، تعادل میان واقعگرایی و شگفتی را دنبال میکند. این گزاره نشان میدهد تیم خلاق به دنبال تجربهای سینمایی است که روح بازی را حفظ کند اما قالب روایی و بصری سینما را نیز جدی میگیرد.
زلدا چگونه در تلاش نینتندو برای ورود جدی به سینما قرار میگیرد
زمینه صنعتی اهمیت دارد: به نظر میرسد نینتندو پس از موفقیت مالی و فرهنگی «انیمیشن سوپر ماریو برادرز» در حال ساخت بستهای منظم از پروژههای سینمایی است. در ارائهای پس از اعلام درآمدها، شونتارو فورکاوا، رئیس نینتندو، اسلایدی با عنوان «ایجاد چارچوب برای انتشارهای منظم فیلم» را نمایش داد که در آن نامهایی مانند The Super Mario Bros. Movie، انیمیشن در حال تولید Super Mario Galaxy و The Legend of Zelda دیده میشد و جاینگهدارهایی برای اقتباسهای بیشتر نیز مشاهده میشد. این رویکرد نشاندهنده تغییر استراتژیک از حضور صرفاً گیمینگ به حضور مستمر در حوزه سرگرمی بصری و برندینگ چندرسانهای است.
اسلاید و زبان رسمی نینتندو حاکی از آن است که فیلم زلدا میتواند اولین قسمت از یک سهگانه برنامهریزیشده باشد و نینتندو قصد دارد فیلمسازی را بهعنوان بخشی دائمی از استراتژی برندش دنبال کند نه یک رویداد منفرد. این موضوع برای شرکتی که شخصیتهای آن عمدتاً از طریق بازیهای ویدیویی شناخته شدهاند، تغییری مهم محسوب میشود و نشان میدهد نینتندو میکوشد کنترل تولید محتوا و روایتهای مرتبط با IP خود را حفظ کند تا نتیجه نهایی با هویت برند همخوانی داشته باشد. از منظر بازاریابی و مدیریت IP، این حرکت میتواند ارزش برند و درآمدهای جانبی (مثل فروش بلیت، حق پخش، کالکتورها و حق استفاده از محصول) را افزایش دهد.
از نگاه سرمایهگذاری و تحلیل بازار، تبدیل مجموعههای موفق بازی به فرنچایز سینمایی میتواند ریسکهای خاص خود را داشته باشد؛ اما موفقیتهای پیشین در باکسآفیس و پلتفرمهای پخش نشان دادهاند که با مدیریت درست روایت، موسیقی متن، طراحی بصری و بازاریابی، آثار مبتنی بر بازی میتوانند علاوه بر جذب طرفداران قدیمی، مخاطبان جدیدی را نیز به برند وارد کنند. نینتندو حالا فرصت دارد با استفاده از تجربههای قبلی و همکاری با سازندگان باتجربه، استانداردی تازه برای اقتباسهای لایو‑اکشن از بازیهای ویدیویی تعریف کند.
مقایسهها و چالشهای خلاقانه
اقتباس یک بازی جهانباز مانند زلدا به یک فیلم واحد چالشهای آشنایی را پیش میآورد که در پروژههای سینماییِ مرتبط با بازیهای ویدیویی پیشتر دیده شده است. نمونههای موفق مانند The Last of Us (سریال) یا The Super Mario Bros. Movie (انیمیشن) نشان میدهند که موفقترین اقتباسها ابتدا یک هسته لحن مشخص پیدا میکنند و سپس آن را به شکل روایتی منسجم گسترش میدهند. از این منظر، تجربه وس بال در فیلمهای فرنچایزمحور و دارای اکشن و چشمانداز بصری قوی میتواند به تعادل بین عنصر اکتشاف، عمق اساطیری و نیاز به روایت محکم کمک کند؛ اما طرفداران با دقت دنبال خواهند کرد که فیلم چگونه به موضوعاتی مثل گشتوگذار، افسانهها، و لحظات ساکت و اسطورهای سری میپردازد.
یکی از چالشها حفظ حس «شگفتی و کشف» بازی در قالب فیلمی با ساختار فشرده است. در بازی، بازیکن زمان زیادی برای کنکاش و تعامل با محیط دارد؛ اما فیلم باید این حس را با ابزارهایی مثل قاببندی، طراحی صحنه، موسیقی متن، و مونتاژ خلق کند. طراحی صدا، استفاده از تمهای موسیقایی کلاسیک سری و پیوند میان تصاویر نمادین بازی و اجرای بازیگران از جمله راهکارهایی هستند که میتوانند این پیوستگی را حفظ کنند. همچنین تصمیمات مربوط به میزان وفاداری به کانن بازی و جاهایی که فیلمنامه نیاز به تغییر یا فشردهسازی دارد، کلیدی خواهند بود.
واکنش اولیه طرفداران در شبکههای اجتماعی ترکیبی از هیجان و تردید محافظهکارانه است — واکنشی معمول هنگام تبدیل فرنچایزهای محبوب به لایو‑اکشن. برخی طرفداران جزئیات لباس و ستها را موشکافی میکنند و برخی نگران فاصله گرفتن از عناصر نمادین بازیاند. از سوی دیگر، انتخاب نیوزیلند بهعنوان پایگاه تولید باعث شده مقایسههایی با مناظر حماسی سایر بلاکباسترها شکل بگیرد و انتظارات برای چشماندازهای سینمایی افزایش یابد؛ موضوعی که میتواند بر تبلیغات بصری و نحوه عرضه تریلرها و پوسترها تأثیر بگذارد.
نقدهای اولیهٔ برخی منتقدان سینما نیز نکات متعادلی را مطرح میکنند. منتقد فیلم آنا کوواکش میگوید: «وس بال دارای پیشینه بصری لازم است تا زلدا را سینمایی کند بدون اینکه صرفاً آن را به تماشای جلوه تبدیل نماید. آزمون واقعی حفظ حس شگفتی و کشف بازی در قالب فیلمی با پیرنگ فشرده خواهد بود.» این دیدگاه تناقض مرکزی میان نمایش بصری و روح اثر را دربرمیگیرد؛ یعنی آیا فیلم میتواند عظمت بصری را با هسته احساسی و اساطیری سری همسو کند یا خیر.
عوامل فنی دیگر نیز اهمیت دارند: انتخاب فیلمبردار، طراح صحنه، طراح لباس و آهنگساز میتواند تاثیر تعیینکنندهای بر نتیجه نهایی داشته باشد. موسیقی متن زلدا که در طول سالها با تمهای شناختهشده و ملودیهای نمادین همراه بوده، احتمالاً نقش حساستری در ایجاد پیوستگی عاطفی میان مخاطب بازیباز و سینمادوست خواهد داشت. همچنین تصمیم درباره میزان استفاده از جلوههای بصری کامپیوتری در مقابل جلوههای عملی میتواند بر حس باورپذیری جهان فیلم تأثیر بگذارد؛ در بسیاری از اقتباسهای موفق، ترکیب هوشمندانهٔ هر دو نوع جلوه است که بهترین نتیجه را میدهد.
صرفنظر از اینکه این پروژه به سهگانهای جدید تبدیل شود، یک بیانیه هنری مستقل باشد یا سنگبنای توسعه سینمایی نینتندو، این تصاویر نخستین تأثیر واضح را داشتند: آنها زلدا را از حد شایعه فراتر برده و تبدیل به چیزی ملموس کردند که امید و بحث را میان بازیکنان و تماشاگران برانگیخته است. در ادامه فرایند تولید، انتشار تریلرها، پوسترها، و اطلاعات بازیگران فرعی و تیم فنی میتواند سطح انتظارات و تحلیلها را تغییر دهد؛ این گامها معمولاً نقش مهمی در آمادهسازی بازار و جلب توجه مخاطبان دارند.
تاریخ انتشار: فیلم The Legend of Zelda در حال حاضر برای ۷ مه ۲۰۲۷ برنامهریزی شده است. در ماهها و هفتههای پیش رو، انتظار میرود تصاویر بیشتر، تریلرها، و جزئیات کاملتر بازیگری و تولید هنگام پیشرفت مراحل فیلمبرداری در نیوزیلند منتشر شود؛ از این رو دنبال کردن اخبار رسمی نینتندو و منابع معتبر حوزه سینما برای دریافت اطلاعات دقیق توصیه میشود.
منبع: smarti
نظرات
مهدی
من تو نیوزیلند فیلمبرداری دیده بودم، مناظرا فوقالعادهست، اگه قاببندی درست باشه حس گشتوگذار میاد، اما نگران ریتم فیلمم
بیونیکس
برداشت متعادلیه، انتخاب نیوزیلند منطقیه و وس بال میتونه خوب کار کنه، اما همه چی به فیلمنامه و ادیت برمیگرده
توربو
زیباست اما احساس میکنم زیادی سینمایی شده، اگه خیلی از المانهای بازی رو حذف کنن طرفدارا شاکی میشن. صدا و موسیقی مهمه
کوینپایل
این واقعیه؟ عکسها خوش ساختن اما هنوز نگرانم که حس بازی گم بشه، تریلر که نیاد، چطور قضاوت کنیم
دیتاپالس
وای... عکسها واقعاً حس اکتشاف رو زنده میکنن، اما دلم برا موسیقی و اون تم کلاسیک زلدا میلرزه، امیدوارم خراب نکنن
ارسال نظر