9 دقیقه
چه اثری در حال تولید است؟
تام مککارتی — کارگردان برنده اسکار فیلم Spotlight — آماده فیلمبرداری یک درام جدید با بازی پل راد است و تولید قرار است از بهار امسال آغاز شود. این پروژه که توسط Sony Pictures Classics توزیع خواهد شد و فعلاً با عنوان کاری The Statement شناخته میشود، بهعنوان یک درام جدی همراه با عناصر کمدی سیاه توصیف شده است. فیلم اقتباسی از کتاب تحسینشده ناتانیل ریچ با عنوان «از دست دادن زمین» (Losing Earth) است و مخاطب را به یک اقامتگاه ساحلی در فلوریدای سال 1980 میبرد، جایی که بیست دانشمند، فعال و سیاستگذار گردهم میآیند تا بیانیهای در مورد انتشار CO2 و آینده کره زمین صادر کنند.
این تولید نشان میدهد که موضوعات مربوط به تغییرات اقلیمی و انتشار دیاکسید کربن دیگر صرفاً موضوعات تخصصی یا حاشیهای نیستند؛ فیلمسازی معاصر بهطور فزایندهای سراغ روایتهایی میرود که هم از منظر علمی واجد فوریتاند و هم از منظر انسانی واجد درگیری و تنش. سازندگان پروژه هدف دارند تا با حفظ دقت گزارشگونه منبع اصلی و در عین حال بهرهگیری از ابزارهای دراماتیک، تجربهای سینمایی ارائه دهند که هم به مخاطبان علاقهمند به سیاستهای اقلیمی جذاب باشد و هم تماشاگران عامتر را با زبان سینما درگیر کند.
در بازسازی آن لحظه تاریخی، عوامل تولید با چالشهای متعددی روبهرو خواهند شد: بازسازی دقیق فضاسازی سال 1980، طراحی لباس و صحنه مطابق با دوره، و ارائه اطلاعات علمی بهصورت قابلفهم اما معتبر. همه اینها زیر نظر یک کارگردان شناختهشده برای درامهای گروهیِ چندصحنهای انجام میشود؛ بنابراین انتظار میرود کنار بازسازی تاریخی، به عمق دیالوگها، گفتوگوهای اخلاقی و تضادهای فردی-سازمانی نیز پرداخته شود.
بازیگران: یک گروه بازیگری که ارزش تماشا دارد
این فیلم با گردآوری فهرستی تحسینبرانگیز از بازیگران، جلب توجه میکند: پل راد در نقش اصلی خواهد بود و در کنار او ایوان پیترز، امی رایان، پل جیاماتی، جان تورتورۆ، تاتیانا ماسلانی، جیسون کلارک و پیتر سارزگارد حضور دارند. ترکیب بازیگرانی که از سینمای ممتاز و سریالهای پرطرفدار و آثار مستقل میآیند، نوید اجراهای لایهلایه و تنشهای بینفردی متناسب با یک درام ایدهمحور و دارای ریسکهای اخلاقی و سیاسی را میدهد.
وجود بازیگرانی چون پل جیاماتی و جان تورتورۆ که سابقه کار در آثار جدی و متعدد دارند به همراه بازیگرانی که در تلویزیون یا آثار مستقل شناختهشدهاند، باعث میشود گروه بازیگری بهصورت همزمان توان ارائه ظرافتهای نقشآفرینی و کشش دراماتیک لازم برای روایت جمعی را داشته باشد. این نوع آرایش بازیگری اغلب اجازه میدهد تا کارگردانی بر تعاملات گروهی تمرکز کند و تضادهای شخصی و حرفهای را بهعنوان موتور روایت به کار گیرد.
در سطح فنی نیز، انتخاب این بازیگران به سازندگان فرصت میدهد تا از بازیگری درونی و خردمندانه برای توضیح پیچیدگیهای علمی و سیاسی استفاده کنند؛ یعنی بهجای متکی شدن صرف بر روایتهای موعظهوار یا مونولوگهای تبلیغاتی، از ظرفیت اجرا برای نمایش اختلاف نظرها، تردیدها و لحظات انسانیِ واقعی بهره ببرند. این رویکرد برای تماشاگرانی که به موضوعات تغییرات اقلیمی و سیاستگذاری علاقهمند هستند، جذاب خواهد بود، زیرا اطلاعات علمی در بستر روابط انسانی و تصمیمگیریهای واقعی شکل میگیرد.
از صفحه کتاب تا پرده سینما: اقتباس و تیم خلاق
«از دست دادن زمین» یک اثر غیرداستانیِ روایی است که با گزارشگری دقیق، لحظهای مشخص را دنبال میکند؛ زمانی که فوریت علمی با رخوت سیاسی مواجه شد. اقتباس این نوع متون نیازمند توازنی حسّاس بین وفاداری به حقایق تاریخی و ایجاد کشش دراماتیک است. مککارتی فیلمنامه را با همکاری توماس بیدگِین (Thomas Bidegain) و نوئه دبری (Noé Debré) مینویسد که این همکاری نشاندهنده حضور صداهای بینالمللی و تمایلی به دیالوگهای محوری-شخصیتی است.
کارنامه مککارتی در Spotlight نشان داده است که او توانایی تبدیل تحقیقات پیچیده و واقعی به درامهای گروهی احساسی و تاثیرگذار را دارد. در این پروژه نیز میتوان انتظار داشت همان تمرکز تحقیقی حفظ شود اما با آزمایشهای لحن و گاه ورود به کمدی سیاه برای مدیریت بار سنگینِ محتوای ناامیدکننده. حضور فیلمنامهنویسان اروپایی احتمالاً به ایجاد ریتمی متفاوت در دیالوگها و نگرش به موضوع کمک خواهد کرد؛ ترکیبی که میتواند هم به حساسیتهای محلی (آمریکایی) و هم به دیدگاههای بینالمللی پاسخ دهد.
در سطح تولیدی، تیم فیلمبرداری، طراحی تولید و صداگذاری نقش تعیینکنندهای در انتقال حس زمان و مکان خواهند داشت. بازسازی نور و رنگ ساحل گلفکورْست فلوریدا، انتخاب لنزها برای القای حسِ نزدیکی ذهنی به شخصیتها، و طراحی صحنه که تضاد بین محیط تابستانی و بحران در حال وقوع را نشان دهد، از جمله مسائل کلیدی هستند. افزون بر این، نحوه تلفیق عناصر علمی (مانند نمودارها یا دادهها) در قالب سینمایی بدون اینکه به تجربه تماشاگر آسیب بزند، یکی از چالشهای فنی و خلاقانهٔ مهم خواهد بود.
چگونه در چشمانداز سینمایی کنونی جای میگیرد
روایتهای اقلیمی دیگر موضوعی حاشیهای نیستند. از رویکردهای طنز تلخ مانند Don’t Look Up تا درامهای مستقیم محیطزیستی، فیلمسازان در حال بررسی نحوه شکلگیری پاسخ عمومی به بحرانهای زیستمحیطی از طریق نهادها، رسانهها و چهرههای عمومی هستند. The Statement احتمالاً میان فوریتِ فیلمهای مبتنی بر علم و تیزی لحن آثاری مانند The Big Short قرار میگیرد؛ استفاده از کمدی سیاه بهعنوان راهی برای قابلهضمکردن مطالب تیره و نگرانکننده برای مخاطب.
در سطح بازار نیز، علاقه مخاطبان و جشنوارهها به فیلمهایی با موضوعات اجتماعی و سیاسی افزایش یافته است. فیلمهایی که بتوانند بهطور همزمان مستندگونه و دراماتیک باشند، شانس بالاتری برای دیده شدن در فستیوالها و نیز جلب توجه منتقدان دارند. مشارکت شرکتهایی مانند Sony Pictures Classics هم معمولاً نشانهای از اهداف هنر-خانهای و برنامهریزی برای فصل جوایز است؛ بهخصوص زمانی که فیلم از کتابی تحقیقی اقتباس شده و دارای گروه بازیگری قوی و کارگردانی شناختهشده باشد.
از منظر روایت، این پروژه میتواند بهعنوان نمونهای از «سینمای سیاست و علم» مطرح شود؛ ژانری که در آن نهتنها پیام محیطزیستی منتقل میشود، بلکه ساختارهای نهادی و شکستهای تصمیمگیری نیز تحلیل میگردد. این نوع فیلمها اغلب از نظر فکری برای تماشاگر چالشیاند و به جای ارائه راهحلهای ساده، پرسشهایی درباره مسئولیت جمعی، قدرت رسانه، و نقش فرد در مقابل ساختارهای سیاسی مطرح میکنند.
اطلاعات تکمیلی و پشتصحنه
- عنوان کاری: The Statement. بر اساس گزارشها، تهیهکنندگان به دنبال فیلمبرداری در بهار در فلوریدا هستند تا نور و جزئیات دورهای ساحل خلیج (Gulf Coast) را بهصورت اصیل ضبط کنند.
- این پروژه بازیگرانی را گرد هم میآورد که بین تلویزیون ممتاز و آثار استودیویی حرکت کردهاند؛ پدیدهای که نشانگر تبادل بازیگران بین عرصههای مختلف تولید است و بازتابی از روندهای فعلی در انتخاب بازیگر است.
دیدگاه صنعت مشارکت Sony Pictures Classics نشان دهنده جاهطلبیهای هنر-خانهای و برنامهریزی برای حضور در فصل جوایز است. اقتباسهای جمعی از کتابهای تحقیقی معمولاً بر طراحی تولید دقیق و ویرایش فشرده تکیه دارند؛ با مککارتی در راس و تیم فیلمنامهای که صدای اروپایی نیز دارد، فیلم میتواند هم صمیمی و هم از منظر بینالمللی طنینانداز باشد. در عمل، ترکیب این عوامل به فیلم فرصتی میدهد تا هم در بازار هنر-خانه و هم در رویدادهای سینمایی بینالمللی مورد توجه قرار گیرد.
«مککارتی نشان داده است که میتواند شکستهای نهادی را بدون از دست دادن مقیاس انسانی دراماتیزه کند»، میگوید منتقد فیلم آنا کووکس. «اگر فیلمنامه بین شفافیت علمی و منافع شخصی تعادل برقرار کند، این میتواند یکی از متقاعدکنندهترین فیلمهای اقلیمی سال باشد.» این نوع نظرها به جذب مخاطب حرفهای و تحلیلی کمک میکند و نشان میدهد که سازندگان نهتنها به جنبه سرگرمکننده پروژه میاندیشند، بلکه دغدغه اعتبار علمی و پیوستگی اخلاقی روایت را نیز دارند.
مقایسهها و انتظارات
برای تماشاگرانی که از شدت روشهای تحقیقاتیِ Spotlight لذت بردهاند یا از فیلمهایی که شکست سیاستگذاری را از طریق داستانهای انسانی بازمیگشایند استقبال میکنند، این اقتباس جذاب خواهد بود. بهجای تاکید بر جلوههای بصری یا رویکردهای پرزرق و برق، انتظار ریتمی سنجیده، تعامل گروهی و پیچیدگی اخلاقی بیشتر از جلوهنمایی وجود دارد. بدین معنا که فیلم احتمالاً به تحلیل فرآیندها، گفتگوها و تصمیمگیریها خواهد پرداخت؛ نه صرفاً نمایش لحظات نمایشیِ انفجاری.
با شروع قریبالوقوع فیلمبرداری، مراقب بهروزرسانیهای بازیگری و برنامههای اولیه جشنوارهای باشید. ترکیب متن منبع، کارگردان و گروه بازیگری این اثر را به یکی از جالبترین پروژههای سینمایی درباره اقلیم و سیاست در سال جاری تبدیل کرده است. توجه به این پروژه برای کسانی که به سینمای اجتماعات، فیلمهای مبتنی بر تحقیقات و آثار مرتبط با تغییرات اقلیمی علاقهمندند، ضروری است؛ زیرا میتواند الگوهای جدیدی برای نمایش علمی و سیاسی در سینما ایجاد کند.
در نهایت، مهم است که دنبالکنندگان اخبار سینما و فعالان محیطزیست از نزدیک این پروژه را دنبال کنند: از گزارشهای روزانه تولید و انتخاب لوکیشن تا نقدهای اولیه و نمایشهای فستیوالی. چنین آثاری معمولاً از مسیر جشنوارهها و پوشش رسانهای تخصصی محلی و بینالمللی به توجه عمومی گسترده دست مییابند و میتوانند بحثهای سیاسی-فرهنگی مهمی را شکل دهند.
منبع: smarti
نظرات
آرمین
من تو یک گروه تحقیقاتی کار کردم، میدونم بازسازی این جلسات چقدر سخته. اگه درست کار کنن، میتونه واقعا تاثیرگذار باشه، اما مراقب میانپردهها باشن
ویبلند
قدرت بازیگرا رو میفهمم، اما sony classics همیشه دنبال فصل جوایزه، نگرانم محتوا فدای برنامهریزی تجاری بشه، شاید اغراق.
بیونیکس
بازسازی 1980 تو فلوریدا و تمرکز روی گفتوگوها، ایده خوبیه. امیدوارم دادهها واضح بمونن و فیلم خسته کننده نشه
توربو
سبک مک کارتی یعنی دیالوگهای سنگین، ولی اگه کمدی سیاهِ درست بزنن میتونه جذاب باشه، به شرطی که شعار نباشه
کوینپ
این خبر واقعیِ؟ تمرکز روی دقت علمی خوبه ولی آیا سینما میتونه جزئیات فنی رو جذاب کنه؟ شک دارم، یه کم اغراق نشه بهتره.
روداکس
وای، انتظار نداشتم فیلم اقلیمی با پل راد و جیاماتی اینقدر جدی و سیاه باشه... هیجان زده ام ولی خیلی نگران هم هستم.
ارسال نظر