زکری هارت؛ سومین بازیگر اصلی نتفلیکس در Assassin’s Creed

نتفلیکس زکری هارت را به جمع بازیگران اصلی اقتباس لایو-اکشن Assassin’s Creed اضافه کرد. مقاله به برنامه‌های تولید در ایتالیا، ترکیب تیم خلاق، سابقهٔ هارت و جایگاه اقتباس‌های بازی‌های ویدئویی می‌پردازد.

5 نظرات
زکری هارت؛ سومین بازیگر اصلی نتفلیکس در Assassin’s Creed

8 دقیقه

نتفلیکس زکری هارت را به عنوان سومین نقش اصلی در Assassin’s Creed انتخاب کرد

طبق گزارش سایت Deadline، نتفلیکس زکری هارت را — که بیشترین شناخته‌شدنش به خاطر حضور در سریال Slow Horses است — به جمع بازیگران اصلی نسخهٔ لایو-اکشن سریال Assassin’s Creed اضافه کرده است. هارت به تبی والاس و لولا پِتیکرو که قبلاً به عنوان بازیگران اصلی معرفی شده بودند می‌پیوندد تا در اقتباس تلویزیونی پرهزینه‌ای از فرنچایز پرفروش شرکت Ubisoft حضور داشته باشد.

این انتخاب بازیگری، علاوه بر جنبهٔ هنری، نشان‌دهندهٔ تکیهٔ نتفلیکس بر بازیگران جوان و صحنه‌گردان‌هایی است که توان ترکیب کاراکترپردازی با عناصر اکشن و علمی-تخیلی را دارند. حضور هارت در این پروژه می‌تواند حساسیت طرفداران بازی و منتقدان را همزمان پاسخ دهد و بازتاب‌دهندهٔ تلاش سازندگان برای ایجاد توازنی بین وفاداری به منبع و نوآوری روایت باشد.

چه موضوعاتی در سریال کاوش خواهد شد

این سریال وعدهٔ یک اثر هیجان‌انگیز و بین‌المللی را می‌دهد که حول تضاد مرکزی فرنچایز شکل گرفته است: دو گروه مخفی که بر سر کنترل سرنوشت بشریت می‌جنگند. تماشاگران می‌توانند انتظار تم‌های آشنای آزادی اراده در برابر دستکاری، صحنه‌های تاریخی بازآفرینی‌شده، و شخصیت‌هایی را داشته باشند که زندگی‌شان با رویدادهای تغییردهندهٔ جهان تلاقی می‌کند.

جزئیات داستانی هنوز محرمانه نگه داشته شده‌اند و نقش دقیق هارت تا کنون اعلام نشده؛ اما با توجه به سابقهٔ فرنچایز Assassin’s Creed در پرداختن به خطوط زمانی موازی، تکنولوژی‌های بازآفرینی حافظه و تداخل تاریخ با معاصر، می‌توان حدس زد که سازندگان به سراغ ترکیبی از روایت تاریخی و معمای توطئه خواهند رفت.

از نگاه تصویری و تماتیک، سریال احتمالاً روی جهان‌سازی دقیق و حفظ عناصر کلیدی بازی‌های ویدئویی تمرکز می‌کند: پارکور شهری و روستایی، تضاد بین نظم و هرج‌ومرج، و آیتم‌ها و نمادهای شناخته‌شدهٔ بازی که برای هواداران اهمیت نمادین دارند. این موارد در کنار گره‌افکنی‌های فلسفی دربارهٔ اختیار و سرنوشت می‌توانند پایهٔ فصلی طولانی و پیوسته را شکل دهند که هم مخاطب تازه‌وارد و هم طرفدار قدیمی را راضی کند.

برنامه تولید و تیم خلاق

طبق گزارش‌ها، تولید سریال قرار است از سال 2026 در ایتالیا آغاز شود و این کشور به عنوان یکی از پس‌زمینه‌های اصلی روایی سریال ایفای نقش کند. حضور لوکیشن‌های واقعی و محیط‌های تاریخی ایتالیا می‌تواند به اصالت بصری سریال کمک کند و حس مکان و دورهٔ زمانی را به صورتی ملموس منتقل سازد.

رابرتو پاتینو و دیوید وینر به عنوان شو-رانِرها روی پروژه کار می‌کنند. این سریال نتیجهٔ توافق سال 2020 بین نتفلیکس و یوبی‌سافت برای توسعهٔ محتوای لایو-اکشن مبتنی بر Assassin’s Creed و دیگر دارایی‌های یوبی‌سافت است؛ فرنچایزی که تا کنون بیش از 230 میلیون نسخه در سراسر جهان فروش داشته است. این ارقام نشان‌دهندهٔ مقیاس و فشار تجاریِ پشت این اقتباس است: انتظار می‌رود محصول نهایی هم برای مخاطبان گسترده و هم برای طرفداران حرفه‌ای بازی‌ها جذاب باشد.

از منظر فنی و تولیدی، ساخت سریال بر مبنای فرنچایز بازی ویدئویی پیچیدگی‌های ویژه‌ای دارد: ترکیب فیلمبرداری محیطی با جلوه‌های بصری برای بازآفرینی پرش‌ها و حرکات پارکور، طراحی لباس و آکسسوارهای تاریخی و تکمیل روایت‌های موازی در چند دورهٔ زمانی. تیم تولید احتمالاً شامل طراحان حرکتی، مشاوران بازی (game consultants) برای حفظ منطق بازی در فضاهای درون‌سریال، و کارگردانان بخش‌های اکشن خواهد بود تا وفاداری به منبع را حفظ کنند.

زکری هارت: یک مکمل همه‌جانبه

زکری هارت یک بازیگر و موسیقیدان بریتانیایی است که رزومهٔ او طیف گسترده‌ای از تئاتر تا تلویزیون را دربر می‌گیرد. او اخیراً نقش Reg را در اجرای وست‌اندِ Stereophonic بازی کرد و در Barbican در نمایش The Seagull حضور داشت. این پس‌زمینهٔ تئاتری می‌تواند به توانایی او در مدیریت لحظات دراماتیکِ پیچیده و کاراکترهای چندلایه کمک کند.

در تلویزیون، هارت در نقش‌های مهمان و مکمل در آثاری مانند Slow Horses، Masters of the Air، The Witcher: Blood Origin، Bodies، Peaky Blinders و Doc Martin ظاهر شده است. او در حال حاضر در فصل دوم سریال جاسوسی نتفلیکس Black Doves مشغول فیلمبرداری است و در پروژه‌های دیگری مثل California Avenue از بی‌بی‌سی، هم‌بازی Bill Nighy و Helena Bonham Carter خواهد بود، و همچنین در سری Channel 4 با عنوان Big Mood حضور دارد.

این ترکیب از تجربهٔ تئاتر و تلویزیون به هارت امکان می‌دهد تا بین دو نیاز متفاوتِ این اقتباس — عمقِ شخصیت‌پردازی و حضور در سکانس‌های اکشن — تعادل برقرار کند. حضور بازیگرانی با چنین پیش‌زمینه‌ای عموماً به ارائهٔ لایه‌های احساسی بیشتر در قاب تصویر کمک می‌کند، به‌ویژه در پروژه‌هایی که داستان و پس‌زمینهٔ تاریخی نقشی محوری دارند.

همچنین افزوده شدن هارت به گروه بازیگری می‌تواند به نتفلیکس در برابر انتقادات احتمالی مبنی بر انتخاب‌های بازیگری کمک کند؛ اگر نقش او به‌خوبی نوشته و اجرا شود، می‌تواند به یکی از ستون‌های احساسی سریال تبدیل شود و تعامل مخاطب با مضامین فلسفی و تاریخی را عمیق‌تر سازد.

چطور این اقتباس با روند فعلی هماهنگ است

عصر فعلی اقتباس‌های بازی‌های ویدئویی شاهد تغییر نگرش به این آثار است: تولیدات تلویزیونی مثل The Last of Us از HBO استانداردی جدید برای وفاداری و عمق احساسی تعیین کردند، در حالی که فرنچایزهایی مانند Halo و The Witcher سطوح مختلفی از موفقیت و پذیرش عمومی را تجربه کرده‌اند. در این بستر، طرفداران و منتقدان به دقت دنبال می‌کنند که این اقتباس چگونه بین انتظار وفاداری به منبع و نیاز به روایت تلویزیونی جدید تعادل برقرار می‌کند.

مخاطبان کنونی خواهان جهان‌سازی معتبر، روایت هوشمندانه، و طراحی صحنه‌های اکشن و کورئوگرافی حرکت هستند که به منبع احترام بگذارد بدون اینکه صرفاً آن را بازتولید کند. سازندگان باید تصمیم بگیرند کدام عناصر بازی را برجسته کنند — آیا تمرکز بر فنون پارکور، شاخ‌وبرگ‌دادن به خط‌های تاریخی، یا گسترش مؤلفه‌های معمای توطئهٔ مدرن خواهد بود؟ هر انتخاب پیامدهای خود را بر وفاداری به بازی و جذابیت برای بینندگان جدید دارد.

چند انتظار صنعتی هم اکنون شکل گرفته است: فیلمبرداری در ایتالیا نشان می‌دهد که سریال قصد دارد روی لوکیشن‌های حقیقی و بافت‌های دوره‌ای تمرکز کند که بازی‌ها برای آن شناخته شده‌اند. این می‌تواند به کاهش تکیهٔ صرف بر جلوه‌های دیجیتال کمک کند و حس ملموس‌تری از مکان و زمان خلق نماید. همچنین با وجود شو-رانرهایی که تجربهٔ جهان‌سازی سریالی دارند، فضا برای روایت گسترده‌ای وجود دارد که قطعات تاریخی و ضرباهنگ‌های معمایی-هیجانی را متعادل کند.

نقد فیلمی مانند نسخهٔ 2016 Assassin’s Creed با بازی Michael Fassbender نیز برای تیم سازنده عبرت‌هایی دارد: آن فیلم در بخش بصری تحسین شد اما از لحاظ روایت مورد انتقاد قرار گرفت. فرمت سریال امکان می‌دهد تا جزئیات تاریخی و تنش‌های اخلاقی به‌صورت اپیزودیک کاشته و برداشت شوند، اما این هم توقعات جدیدی برای بازپرداخت‌های اپیزودی و وفاداری به لحظات محبوب طرفداران ایجاد می‌کند.

در نهایت، موفقیتِ این اقتباس وابسته به ترکیبی از فاکتورهاست: کیفیت فیلمنامه، طراحی دنیا، انتخاب بازیگران، و توانایی تیم تولید در تبدیل عناصر بازی به روایت تصویری که هم نو و هم آشنا باشد. اگر نتفلیکس و یوبی‌سافت بتوانند این تعادل را بیابند، سریال پتانسیلِ تبدیل‌شدن به نمونه‌ای قابل استناد در میان اقتباس‌های بازی‌های ویدئویی را دارد؛ در غیر این صورت، ممکن است تنها به یکی از پروژه‌های پرهزینه و پرهیاهوی دفعات قبل تبدیل شود.

در مجموع، انتخاب زکری هارت به عنوان سومین بازیگر اصلی، لایهٔ جدیدی از کنجکاوی و انتظارات را برای پروژه ایجاد کرده است. طرفداران باید در انتظار اعلام‌های بعدی دربارهٔ ترکیب بازیگران، تیم خلاق، تاریخ‌های تولید و انتشار، و تصاویر پشت‌صحنه باشند تا بهتر بتوانند میزان وفاداری و کیفیت اقتباس را ارزیابی کنند.

منبع: smarti

ارسال نظر

نظرات

شبراه

پر سروصدا شده، ولی 2016 یادمون نره؛ گفتنش راحته، ساختنش سخته. ایتالیا لوکیشنه اما فیلمنامه و ریتم مهمتره، صبر کنیم ببینیم.

آرمین

تو چند کار دیدم بازیگر تئاتری چطور عمق میده به نقش، اگه هارت درست نوشته و کارگردانی بشه می‌تونه ستون احساسی باشه، ولی نگران اکشن صرفم.

بیونیکس

خبر رسمی هست یا شایعه؟ Deadline معمولاً دقیقِ ولی با این پروژه‌ها همیشه باید مواظب بود، نسخهٔ قبلی خاطره‌ایه که کمکی نکرد...

کوینپایل

معقول به نظر میاد، نتفلیکس دنبال چهره‌های جوانه و هارت میتونه گزینهٔ خوب باشه اما فشار تجاری زیاده، امیدوارم داستانش محکم باشه.

دیتاویو

واقعاً؟ زکری هارت؟ انتظار نداشتم، ولی اگه بازیگر خوب باشه میتونه حسابی سریال رو بالا ببره. صحنه‌های پارکور چطور میشه؟

مطالب مرتبط